厦门会晤文艺晚会是怎么诞生的？陈维亚讲述背后的故事

节目创新巧妙

精彩呈现闽南文化

民族的就是世界的。晚会中把闽南文化里原汁原味的东西，经过艺术加工后，在舞台上精彩呈现。“我们在南音的表演中创新性地加入了戏曲头箍，这在外国人看来就是中国文化。”陈维亚说，福建的海洋文化包容性是非常强的，才使得南音这一传统音乐文化的“活化石”能够保留到今天。此外，在第四篇章《月亮月光光》的表演中，现场音乐加入了中国元素。陈维亚说：“古筝是中国古乐的代表，把古乐的音色和孩子们的表演融合在一起，别有韵味。”

晚会还巧妙地融入了厦门元素。在晚会最后篇章的《扬帆未来》节目中，蓝色、绿色、黄色、红色四架钢琴一字排开，来自厦门的四位小琴童用指尖让音符跳动，流淌出美妙的乐章，呈现了绚烂的舞台效果。厦门鼓浪屿素有“琴岛”的美称，悠扬海外，陈维亚认为，用钢琴的音色来表现厦门顺理成章。

演职人员刻苦奉献

福建精神成晚会成功要诀

“福建人心中有一股气，通过晚会精彩完美地去展现福建优秀文化，展现福建人的文化自信，这也是中国人的文化自信。”陈维亚认为，晚会的成功不仅归功于艺术家们的通力合作，同时也归功于福建人认真努力、敢拼会赢的精神。

而这种精神自小便刻烙在福建人的骨子里。陈维亚说，在压脚鼓与四宝《闽南听雨》的节目中，大家看到的最终效果是由一个艺术家单独完成压脚鼓的表演，但实际上，这个节目原先还有20几个孩子一同上台表演。

压脚鼓是梨园戏极具特色的伴奏乐器，表演时需要演奏者一脚放置在鼓面上，一脚支撑地面。“你要知道把一只脚翘在鼓上面练是非常辛苦的，经常练完之后孩子们脚都放不下来了，抽筋僵硬了。”陈维亚说，这20几个孩子苦练了几个月，每天练功5、6个小时，从无到有将功夫练出来了，但因为艺术的需要和调整，最终没能上台。

为晚会付出很多艰辛，最终没能上台的例子还有很多。厦门歌舞剧院交响乐团就是晚会中最大的隐形“替身”。由于国家交响乐团有重要的外事活动，厦门歌舞剧院交响乐团顶替其进行了两个多月的现场排练，包括前期工作合唱走台、演员和乐，各个技术部门不断对音乐速度进行调整，以及舞蹈和声乐演员对音乐的熟悉配合，做了大量的前期工作。在8月29日晚作为“替身”完成最后一场演出后，厦门歌舞剧院交响乐团与国家交响乐团进行交接，70人团队大部分撤出，只留了小提、中提、大提、打击乐和长号等7个声部补充，参与最终演出。

“大家都毫无怨言，非常非常让人感动。”陈维亚说，与福建团队的合作非常愉快，厦门人的温柔、包容、聪明也让他印象深刻。“我相信各国的嘉宾们看到演出，一定会对中国、对我们福建、对我们闽南有一个特别亲切的感受、特别深刻的记忆，请他们把这些记忆感受带回去，我觉得这就是一种文化的交流、艺术的浸润。”