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绽光·新声｜当《红楼梦》遇见音乐剧：《宝玉》以当代语汇重构太虚幻境

2026-04-23 22:26:20 柳绿来源：东南网责任编辑：刘学佳我来说两句

这部以《红楼梦》为蓝本的全新原创作品，跳出传统线性叙事框架，以“宝玉”为核心视角，用宿命为引、梦境为媒，完成了一次对这部文学巨著的当代表达与大胆解构，为鹭岛观众呈现一场融合中国古典美学与现代舞台语汇的红楼盛宴。

中文原创音乐剧《宝玉》（闽南大戏院供图）

视觉隐喻：舞台、灯光、服饰皆成“解构语言”

《宝玉》的舞美设计由徐肖寰操刀，整个舞台由层层嵌套的环形结构组成——12片黑色竹帘、36盏灯笼、12片红色竹帘，形成“因缘轮回”的视觉母题。三十六只灯笼，每一盏代表一位女子的命运，在空中飘浮明灭，“看得清的似是而非，看不清的殊途同归”。脚下的回字形平台象征宝玉周而复始的人生路，池中涟漪不止，正是因果未息。

灯光设计孔庆尧则将色彩化为情感语言：绛红（宝玉）与竹绿（黛玉）的光色交织，隐喻“木石前盟”的命运纠葛；王熙凤之死时骤暗的孤灯、黛玉葬花时清冷的月白、大婚场景中刺目的猩红……当角色逝去，灯笼由暖转白直至熄灭，完美诠释“落了片白茫茫大地真干净”的终极意象。

服装造型设计诸雅融入新古典主义色彩，以非遗绒花发饰、传统璎珞、苏绣云肩等匠心细节，对“真性幻觉”进行温柔解构。宝玉的纱质外披下刚柔并济，面料上“随缘”晕染的青玉色，暗示着所有确定性终将消融于时间之流。

音乐基因：传统调式与现代节奏的古今共吟

在音乐创作上，《宝玉》将文化基因融入词曲，以雅乐等中国传统民族调式为基础，加入琵琶、古琴、二胡等民族乐器，融合昆曲、江南丝竹等传统音乐元素，同时结合现代音乐节奏与电子音效。歌词既有红楼原著改编，又有小旦念白，古今共吟，一曲红楼诗意，以听入境，娓娓道来。

实力阵容：形神兼备带领观众“入梦红楼”

本轮演出由实力派音乐剧演员张泽领衔饰演贾宝玉，张会芳饰演林黛玉，郭耀嵘、刘浩冉等一众主演形神兼备。终幕宝玉身着素白水袖独舞，吟唱戏腔，舞台化作一片苍茫雪色——古典文本与现代剧场语言的碰撞，成就了跨越时空的情感共鸣。

焕新出发：以青春语态激活文化基因

首轮巡演后，主创团队不断总结、吸纳意见进行优化打磨。制作人王海笑表示：“一块顽石要成为宝玉，必须经历磨练与淬炼。”复排导演施哲明提到，作品加强了对呈现节奏的细化与叙事性的强化，“让观众能够更容易、更亲近地进入这个故事，读懂‘宝玉’的视角。”

《宝玉》以对经典的创新诠释，用青春语态激活文化基因，用年轻的表现手法促进年轻人热爱中国传统文化、重温经典，同时也为中文原创音乐剧探索新的艺术路径。当经典IP遇见当代表达，《宝玉》证明：真正的经典，从不畏惧被重新讲述。