厦门艺校与“小白鹭”联袂献演

以演促学 艺绽鹭岛

厦门艺校与“小白鹭”联袂献演，师生同台共谱迎新乐章

舞蹈《相和歌》

舞蹈《大河之子》

厦门日报讯（文/记者 陈冬 图/记者 林铭鸿）鹭江潮声与中山路灯火映衬着夜幕，侨批文化广场人头攒动——昨晚，厦门艺术学校（以下简称“厦门艺校”）与厦门小白鹭民间舞艺术中心（以下简称“小白鹭”）携手，在这里呈现一场别开生面的音舞荟《鹭影弦歌启新芳》。

舞台上，灵动的舞步蹁跹曼妙，美妙的歌声婉转如诉，悠扬的旋律流淌成画，交织成一幅绚丽画卷，让市民和游客近距离欣赏到一场高品质的视听盛宴。演出赢得满堂彩，一位来自西北的游客由衷赞叹：“孩子们的表演很精彩，专业素养特别高！”这番评价，道出了在场许多观众的心声。

这场演出之所以引人深思，在于它超越了寻常的迎新表演，化作一堂“以演促学”、知行合一的生动公开课。师生同台，不仅展示精湛的技艺，更传递出对艺术的敬畏与热爱，映照出当代艺术教育在实践中的深意：舞台即课堂，传承即在方寸之间。

编排紧凑内容丰富 突出民族特色与闽南韵味

音舞荟在民乐合奏《喜洋洋》的欢腾喜庆中拉开帷幕，整场演出匠心独运，分为“辞旧逐风”“雅韵弦歌”“青春驰梦”“风雅迎新”四个篇章，编排紧凑、内容丰富，涵盖舞蹈、戏曲、音乐、戏剧等多学科领域，凸显民族特色与闽南地方韵味。

群舞《绢花飞舞报春来》以轻盈曼妙的舞姿传递闽南春意，女声独唱《但愿人长久》、古筝重奏《采薇》以古韵清音映衬骑楼街景，意境悠远；《大河之子》以雄浑的舞蹈语汇，诉说江河与民族的血脉相连；领唱与合唱《鼓浪屿之波》掀起现场第一波情感高潮。

民间舞集锦《凤舞九州扬》、民乐合奏《南韵双阕》、女声独唱《玛依拉变奏曲》以及女子群舞《相和歌》《朝花》等节目，蕴藏着中华优秀传统文化的典雅神韵。舞蹈技巧集萃《逐光砺锋芒》集中展示舞蹈专业的过硬技能；女声表演唱《娜鲁湾情歌》汇入台湾元素，彰显两岸文化的同根同源。女声独唱《渔歌》、闽南拍胸舞《船歌》则分别以音乐和舞蹈描摹渔作生活的质朴热情。

戏曲基本功展示《薪火正飞扬》凸显戏曲艺术的力量与传承；竹笛与二胡《新赛马》奔放激越，男声独唱《故乡的云》叩响游子心弦。女声联唱《白毛女·北风吹》《红珊瑚·珊瑚颂》《江姐·红梅赞》串起几代人的集体记忆，特邀曾在民族歌剧《白毛女》中饰演喜儿、《小二黑结婚》中饰演小芹的一级演员、青年女高音王娜献演，这一次，她是以厦门艺术学校客座教授的身份登台表演。压轴合唱《爱拼才会赢》《明天会更好》引发全场跨年龄层的共鸣，最终，谢幕曲《难忘今宵》在温暖和声中收束，不少观众感叹，一年的故事与温情，仿佛都在这熟悉的旋律中得以“团圆”。

以演促学育新人 青春成长与城市发展同频共振

在这场音舞荟背后，是200余名演职人员的辛勤付出，他们中有艺校各专业的学生代表、青年教师以及“小白鹭”资深演员。尤为可贵的是师生同台共演，这不仅助力青年教师实现从“讲台传授者”到“舞台示范者”与“育人引路人”的转变，更引领青年学子在真实场景中完成“技艺—心性—认知”的三重蜕变：登台面对观众，学会沉稳表达；在互动中汲取反馈，积累舞台经验，增强自信心；最终实现课堂教学与舞台实践的双向赋能，相得益彰。

中国传统文化历来强调“学而时习之”，尤重躬行体悟，而非闭门造车。厦门艺校与“小白鹭”的协同实践，正是对这一古老智慧的现代表达：以“以演促学”为桥，构建教学与舞台无缝衔接的艺术教育生态，让青春的成长与城市的发展同频共振。

作为福建省唯一一所艺术类国家级重点中等职业学校，厦门艺校自20世纪中叶建校以来，始终以传承民族艺术、涵养闽台文化为使命，开设有舞蹈、戏曲、南音、音乐等多个特色专业，既为高等艺术学府输送优质生源，也为社会培育兼具技艺与情怀的实干型艺术人才。与之深度联动的“小白鹭”，依托“校团合一”的管理模式打破教学与舞台壁垒，将真实演出转化为实践课堂，让学生在打磨技艺中淬炼心性，形成“课堂即排练场、舞台即第二教室”的人才培养体系。

这种扎根艺术实践的教育生态，跳出了机械训练的固有窠臼。“中职艺术教育的生命力，在于让学习内容与行业需求同频、与实践场景共振。”厦门艺术学校党总支书记、校长林乃桢表示，厦门“十五五”规划建议提出，拓展艺术教育学科建设，强化文艺人才培养，加强文艺专业队伍建设，持续激发艺术创作活力。这为厦门艺校的发展指明了前进方向。下一步，艺校将以更高站位深化“校团合一”机制，继续推行“以演促学”模式，致力于培养更多中华优秀传统文化的传承者，以及创造性转化、创新性发展的探索者，努力在厦门建设文化强市的进程中，彰显艺术教育的时代担当。