《图兰朵》奏响百年经典 闽南大戏院十三载艺路风华正茂

东南网12月30日讯（本网记者 柳绿 通讯员 傅子韬）《今夜无人入睡》的高亢咏叹穿透夜幕，响遏行云，12月30日，意大利原版歌剧《图兰朵》在闽南大戏院震撼亮相，为厦门观众奉上了一场横跨百年的艺术飨宴，也拉开了闽南大戏院十三周岁的恢弘序章。

中国人以十二载为一轮回，寓意着沉淀和圆满；十三载，则是剧院破圈启新的又一个起点，承载着文脉赓续与时代革新的双重使命。十三年间，闽南大戏院依托紫荆文化集团、中国对外文化集团和中演院线的雄厚资源与专业运营底蕴，深耕东南，辐射台海，荟萃全球文艺精品，吸引名家、名剧、名团纷至沓来，在艺术传播和文化互鉴的征途上步履铿锵，为厦门这座海滨之城注入了生生不息的精神动能与文明气韵。

耕耘艺海十三载，汇通中外谱华章

建院伊始，闽南大戏院就锚定“国家级、国际化、海峡精品剧院”的战略坐标，用一组组厚重数据书写艺术传播的斐然答卷。十三载时光，见证了闽南大戏院与厦门经济特区文化繁荣美好共生的足迹，剧院累计举办演出超1500场，接待观众逾157万人次，举办各类艺术活动逾1500场。中国歌剧舞剧院、中国国家话剧院、中央芭蕾舞团、上海文化广场、上海话剧艺术中心、上海歌舞团、话剧九人等著名院团轮番登台，为观众带来斑斓绚烂的视听享受，书写隽永绵长的文化新内涵。

深耕国内精品艺术、滋养本土文化土壤的同时，闽南大戏院也肩负着推动中外文化交融互鉴的使命。在国际文化交流的赛道上，闽南大戏院步履不停：积极引介、传播世界优秀戏剧成果，凭借自身的专业硬实力，吸引众多国外经典剧目将厦门纳入核心巡演城市清单。2025年5月，俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院话剧《大师与玛格丽特》来华，全国仅上海、厦门限定两站，八小时的“观剧马拉松”对观众的体力、脑力、审美力都是极大的挑战，也创造了福建省戏剧演出时长的新纪录。自2023年11月首演后即火爆全法的法语原版音乐剧《莫里哀》首次登陆中国，厦门顺利跻身第一批上演城市之列，五场演出掀起了新一轮观演热潮，释放了地方演出市场的消费潜力，对城市的住宿、交通、餐饮等周边消费亦起到了有效的拉动作用。

2025年是中意建交55周年。闽南大戏院紧扣时代脉搏，主动搭建中意文化交流的艺术桥梁，全年先后引进多部意大利重量级剧目，为两国文明互鉴写下有力注脚。年初，意大利原版音乐剧《卡萨诺瓦》携十八世纪的人文浪漫登台，让鹭岛观众邂逅意式风情的鲜活表达；年中，但丁巨著·意大利音乐剧《神曲》则以磅礴的音乐、顶级的视听效果演绎但丁笔下的精神史诗，传递意大利文化的深厚底蕴与思想力量；2025至2026跨年之际，正逢首演百年的意大利原版歌剧《图兰朵》如约而至，这部融合中国民歌《茉莉花》旋律与西方歌剧精髓的经典，编织出一场跨越东西方的艺术奇缘。三部剧目串联起中意建交55周年的文化纪念，令厦门观众足不出户即可领略意大利顶级艺术魅力，堪称两国“各美其美，美美与共”的生动实践，不仅为中意文化交流注入了持久的活力，也让闽南大戏院跃升为中外文明对话的重要枢纽。

此外，闽南大戏院还凭借过硬的运营实力与高标准的服务水平，承接起诸多国家级、国际化的重大演出和活动任务，出色地完成了2017年金砖国家领导人第九次会晤专场文艺晚会；2019年、2024年、2025年的中国电影金鸡奖开幕式；2019年、2020年、2023年中国电影金鸡奖提名者表彰活动等主体活动的用场保障与需求对接。一场场高规格活动的圆满落地，印证了闽南大戏院的专业实力与服务水准，更使其成为厦门乃至福建传递文化声量、展示文化自信的闪亮名片。

两岸文脉牵艺韵，同心共筑一家亲

厦门与台湾地缘相近、血缘相亲、文脉相承。作为连接海峡两岸的文化桥头堡，闽南大戏院自诞生之日起，即躬耕对台文化交流沃土，搭建两岸同胞心灵互通的坚实桥梁。

多年来，闽南大戏院始终坚持“引进来”与“走出去”双向发力，推动两岸艺术交流向深层次领域迈进。2024年末，闽南大戏院原创舞台剧《遗失的第24个白键》远赴台湾高雄、苗栗巡演，赢得了台湾观众的热烈反响，更引起了两岸媒体的广泛关注。这部舞台剧的成功巡演，既是本土艺术“走出去”的成功范例，也是两岸文化交流的经典范本。

2025年，闽南大戏院的对台文化交流又添上了浓墨重彩的一笔，一系列优质台湾艺文项目的引进让鹭岛观众得以近距离领略宝岛艺术的独特魅力。苗北原创音乐剧《那一天，彩虹出现》是时隔五年登上大陆舞台的第一部台湾音乐剧，作品由果陀剧场艺术总监梁志民执导、知名音乐人陈国华作曲、金曲奖最佳作词人钟永丰作词，通过多首动人心弦的原创歌曲，重现苗栗客家矿工群体坚韧不屈的生命故事；AI互动音乐剧《A我I你》以多层次的叙事方式，结合音乐、舞蹈与影像语汇，打造出虚拟与现实交错的世界，探索了人与AI之间的情感连结；“台湾民谣之父”胡德夫的音乐会，用沧桑而深情的歌声唱响对土地、对家园的眷恋，唤醒两岸同胞共同的文化记忆；台湾著名乐评人焦元溥改编、实力派演员王耀庆主演的交响乐剧《培尔·金特》将戏剧表演与交响乐、合唱、独唱完美结合，“一人分饰22角”的表演精湛还原了易卜生笔下浪子的跌宕一生。

文化是两岸同胞共同的根脉与心灵归属，艺术交流是增进情感、凝聚共识的最佳载体。闽南大戏院搭建的艺文平台，令两岸艺术家得以贡献艺术成果，进一步密切了厦门与台湾的情感连接，深化了两岸同胞的文化认同与民心相通。今后，闽南大戏院将继续联结海峡两岸的悠悠文脉，让跨越山海的文化共鸣绵延不绝，让植根于血脉的文化认同越发醇厚，为传承和弘扬中华文化、促进两岸同胞心灵契合注入源源不断的艺术力量。

艺彩纷呈启新程，初心如磐赴未来

十三载栉风沐雨，十三载春华秋实。站在新的历史起点上，闽南大戏院继续秉承着“国际、开放、多元”的选剧理念，以更广阔的视野与更包容的胸襟，精心描绘2026年的演出蓝图，为厦门观众呈现更多经典佳作与新锐精品，涵盖舞剧、音乐剧、音乐会、话剧等核心品类，让艺术的活水灌溉更多人的心田。

舞剧单元堪称年度重头戏，既有享誉世界的经典之作，也有彰显民族特色的精品剧目。爱尔兰国宝级舞剧《大河之舞》重返厦门，焕新升级的30周年豪华纪念版用震撼人心的踢踏舞步演绎生命赞歌；著名演员佟丽娅的舞蹈诗剧《在远方，在这里》融合维吾尔族、锡伯族、塔吉克族等10个少数民族舞蹈元素，通过“遇见”“致父亲”“致母亲”等六个篇章，将新疆的历史迁徙、风土人情与现代剧场美学交织，深情礼赞中华民族共同的历史记忆、文化根脉与家国情怀；阔别厦门近九年的上海歌舞团舞剧《朱鹮》用唯美舞姿呼吁人与自然的和谐共生，必将再次掀起跨城观演热潮；广州歌舞剧院创演的两部极具岭南地域特色的非遗舞剧《醒·狮》与《英歌》将先后来厦，以刚健有力的舞姿展现传统文化的当代活力。

音乐剧领域涵盖多元风格。亚洲剧场人气之作《粉丝来信》中文版则凭借细腻的情感表达与精良制作，直击观众内心深处；原版音乐剧《人鬼情未了》通过奇幻剧情与经典旋律，还原跨越生死的深情告白；此外，以诠释音乐剧《悲惨世界》中的“冉阿让”而闻名的英国传奇歌唱家阿尔菲·博伊个人音乐会也将于2026年3月落地闽南大戏院。

话剧舞台佳作云集。国家话剧院经典剧目《四世同堂》采用“新现实主义”手法，把老舍原著中北京西城“小羊圈”胡同复原到舞台上，生动展现老舍笔下浩繁的“平民史诗”；万茜主演话剧《倾城之恋》改编自张爱玲同名小说，由奥斯卡金像奖最佳美术指导叶锦添担任总导演及视觉总监，“影像＋戏剧”跨媒介打造视觉盛宴；话剧《初步举证》作为伦敦西区的票房黑马、百老汇的票房神话，斩获无数国际知名奖项，在这部现象级话剧的中文版里，演员陈昊宇将化身律政精英，挑战130分钟独角戏，直面困境，勇敢发声。

厦门的音乐爱好者们也将迎来听觉盛宴。钢琴家陈萨总能以饱含思辨和创新的曲目编排刷新观众的固有期待，她的每一次鹭岛之行，都是一场匠心独运的音乐探索；“欧洲小提琴教母”安特耶·魏特哈斯的巴赫《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》全集音乐会将带乐迷领略巴赫宇宙中最核心的曲目，用长达三小时的演出呈现“一琴一世界”的音乐之美；新加坡天才小提琴家蔡珂宜携手新加坡交响乐团带来跨国交响盛宴，东西方音乐碰撞出别样的灵感火花。

厦门闽南大戏院管理有限公司执行董事、总经理罗艳表示：“在‘十五五’规划即将启幕之际，闽南大戏院以十三周年为契机，不忘初心、砥砺前行，继续深耕艺术土壤，构建文化交流平台，让艺术之花在鹭岛常开不败，为厦门建设文化强市、打造国际一流旅游城市贡献更大力量，主动融入国家发展大局，用更多精彩演出书写与城市共生、与观众同行的崭新篇章！”