第六届鼓浪屿音乐季落幕

百年建筑化身“会唱歌的遗产”

第六届鼓浪屿音乐季圆满落幕，琴岛成为展示中国多元文化活力的一扇窗口

厦门日报讯（记者 朱道衡）当管风琴的雄浑与海浪的律动在百年建筑共振，当西方歌剧的咏叹与闽南民谣的吟唱在红砖墙下交融，为期10天的第六届鼓浪屿音乐季于7月21日圆满落幕。

这场汇聚全球顶尖音乐家、集古典与流行、本土与世界于一体的音乐盛宴，不仅让“音乐之岛”的街巷流淌着跨越国界的音符，而且以艺术为钥，打开历史遗产与当代文化对话的新通道，让鼓浪屿成为世界看见中国多元文化活力的一扇窗口。

据相关部门统计，本届鼓浪屿音乐季共吸引登岛游客超32万人次，其中，入境游客约6000人。

音符散落街巷

多元音乐碰撞出火花

漫步鼓浪屿，街巷的转角可能遇见惊喜。码头边的手风琴独奏与巷弄里的箫声交织，红砖拱廊下传来《卡门》的经典唱段，沙滩上的原创歌声随风飘荡——融入歌剧、管风琴、钢琴等多元形式的近百场演出，汇聚26位外国音乐家，为这座小岛增添了浪漫气息。

国际管风琴界泰斗、德国著名管风琴家卢德格尔·卢曼不仅带来独奏音乐会、大师班，还与厦门六中合唱团合作音乐快闪。管风琴的恢宏与孩子的清澈声音碰撞，令现场座无虚席，连走廊都站满听众。

八卦楼的红砖拱廊下，世界著名男中音歌唱家、上海音乐学院院长廖昌永即兴唱起《卡门》选段，百年建筑的穹顶成了天然混响箱，游客纷纷驻足，掏出手机记录。而在菽庄花园，民乐演奏与非遗体验相映成趣，穿汉服的姑娘们随着古筝声起舞，让游客沉浸式感受国风之美。

鼓浪屿音乐厅内，《费加罗的婚礼》《蝴蝶夫人》《麦克白》等歌剧精粹接连上演，多国艺术家的演绎，让歌剧爱好者大呼过瘾。鼓浪屿港仔后沙滩则成了原创音乐的舞台，8场演出让年轻音乐人带着梦想，在海浪声中唱出青春旋律。

开放多元引客来

异国音乐人爱上小岛

为何来自世界各地的顶尖音乐家和优质原创音乐力量都青睐鼓浪屿？

第四次来到鼓浪屿的英国国宝级管风琴演奏家托马斯·托特说：“在鼓浪屿，你能听到各种各样的音乐，而且很多都是免费的，你可以来到这里免费听管风琴演奏，这在英国是难以想象的。”在他眼中，鼓浪屿的开放与多元，是音乐季最动人的特质，这让他对这座“音乐之岛”的热爱越发深厚。

芬兰青年歌唱家妮娜则是第一次来到中国，参加第二届上音歌剧院鼓浪屿歌剧比赛，获得二等奖。“你可以看到许多不同的文化汇聚在这里，创造出不同的作品。我爱这座小岛，我爱这个国家，我希望再次过来。”妮娜说。

参加演出之余，妮娜还到八卦楼欣赏了《卡门》实景精粹音乐会演出，对她而言，这是最特别的一场《卡门》演出。“我太震撼了，这里太美了，不需要额外装饰，因为建筑本身就很美，音乐家能在这里演出，太享受了。”她说。

这些远道而来的音乐人，在演出间隙穿梭于鼓浪屿街巷。他们既会为转角处共享钢琴演奏点的琴声驻足，也会被中西合璧的建筑打动，最终都成了小岛的“回头客”。正如妮娜所说：“不同文化在这里碰撞出的火花，让人忍不住想再来。”

从音乐盛会到文化IP

让遗产会“唱歌”

如今的鼓浪屿音乐季，早已不仅仅是十天的狂欢。它像一条无形的纽带，串联起历史与当下、本土与世界，让百年建筑变成“会唱歌的遗产”。

这背后，是鼓浪屿对“音乐之岛”建设的持续发力。《鼓浪屿公益性文体项目“以奖代补”暂行规定》《鼓浪屿重点文化发展扶持暂行办法》等政策的出台，为音乐文化回归保驾护航。“驻岛艺术家计划”签约的多位国际大师，让高雅艺术定期走进大众生活。法国钢琴家米歇尔·达尔贝托的指尖在老钢琴上跳跃，英国管风琴演奏家托马斯·托特的琴声从百年建筑传出，这些都成为鼓浪屿的别样风景。

近年来，鼓浪屿进一步探索多层次活化利用与预防性监管保护相结合的方式，让历史建筑焕发新生机。如今，黄荣远堂已被活化利用为我国首个国家级综合性唱片博物馆，救世医院旧址成为故宫鼓浪屿外国文物馆，让高雅艺术走进大众生活。