厦门本土喜剧俱乐部叫“来疯” 传递快乐与美好

好段子源于生活打磨

“来疯”的当红人气明星小佳，去年6月与“来疯”结缘。“当时为公司年会准备节目，想表演一个脱口秀，偶然通过网络结识了Lucy。”正是这场年会的表演，让小佳把生活重心渐渐转移到脱口秀表演上。

小佳有一点语言功能障碍，说话口齿不是很清晰，这让他从生活中积累了不少素材。以轻松诙谐的语气讲出令人心酸的故事，博观众一笑，小佳自嘲是“感动中国型”的脱口秀选手。而对小佳来说，苦涩的往事以段子的形式与大众分享，也是一个跟自己和解的过程，“演员讲段子，不仅治愈了自己，也治愈了跟他有相同经历的人。”

脱口秀的核心其实是自我表达，把内心最真实有趣的部分展现出来。因为内容需要原创，文本创作能力就成为演员的基本素养。在没有接触脱口秀以前，小佳就在网上写故事，自身经历的特殊性和过往的文学沉淀，让他获得了许多脱口秀演员所没有的宝贵财富。

一段10分钟的脱口秀，至少需要经过三个月至半年时间的不断打磨——通过线下多次试讲，根据观众的现场反应进行调整。出于对脱口秀的喜爱，只要有空，小佳就会到“开放麦”练习段子。他持之以恒的努力也获得了认可。去年底，他入选李诞公司的“笑果训练营”，在内部比赛中取得了第三名的好成绩。

即兴剧、漫才带来更多表演形式

步入正轨的“来疯”，这两年也开拓了新的喜剧板块:即兴剧、漫才。

即兴，顾名思义就是事先毫无准备，随即创作与表演。目前在国内，即兴喜剧主要集中于上海、北京发展。去年初，在上海与即兴喜剧成长奋斗八年之久的惠真回到厦门，加入“来疯”，希望把这一有趣的表演模式带到厦门，将厦门热爱即兴表演的人聚集起来，用厦门本土的生活段子走向全国的舞台。惠真说，即兴喜剧就是“允许犯错”，所以普通人也可以表演，通过即兴表演打破身上的条条框框，让观众发现离舞台的距离其实并不遥远。

不久前，在“来疯”大本营就举办了一场即兴运动会，演员们分成两支队伍，根据现场观众的建议和突发的灵感，在舞台上即兴创作表演。最后比拼队伍的观众喜爱度，票高者获胜。例如，主持人给出一段旋律，演员们随机站位，主持人指向其中一人，这个人就必须开始自编歌词唱歌，且最后一字要押韵。由于无法料到下一秒会从演员们的口中说出什么信息，所以台下的观众总是出其不意地爆发出笑声。90后程序员小王就是其中一位，他不时跺脚大笑，最后甚至直呼:“简直笑到肚子疼！”

漫才则是日本的一种站台喜剧形式，通常由两人组合演出，其中一人负责较滑稽的装傻角色，另一人则负责正经严肃的吐槽角色。由于是舶来品，才刚进入中国大众的视野，国内几乎找不到有关的学习教材，“来疯”的成员只能通过网上译制的表演视频进行观摩学习，自行摸索其中门道。“只要功夫深，铁杵磨成针”，“来疯”的两个组合“肉食动物”和“板蓝根”，凭借着热爱和努力练习，接连获得了两届单立人全国原创喜剧大赛(多人组)冠军。“肉食动物”还参加过《脱口秀大会》的海选并成功晋级，也受邀参加综艺节目。

希望更多年龄层的人一起参与

“来疯”的成员来自各行各业，有设计师、游戏制作人、律师、老师等。因为从事不同职业，所以分享在各自领域的经历，较为鲜活有趣，能在年轻群体中引发共鸣。俱乐部不少成员，是从观众转化而来。

事实上，脱口秀之所以能在当下的年轻群体中形成一股观看潮流，除了逗人笑之外，更多的还是段子触碰到了观众生活中的诸多痛点，可能是工作上的艰辛、情感上的挫折、家庭里的矛盾等等。这种“感同身受”，在博人一笑的同时，也发人深省。

目前，国内已有不少喜剧品牌，如上海的笑果脱口秀、北京的单立人喜剧、深圳的无忧喜剧等，但闽南地区依然只有“来疯”一家。Lucy表示，厦门不像北上广，文化资源较多，而这种小众的文化活动，就需要有更多在地青年的持续推进，才能发展下去。未来，她希望有更多年龄层人士加入喜剧活动中，而非仅仅80、90后，让这个圈子更加多元化。