厦门白鹭书画协会曾华伟：用笔墨丹青绘厦门二十景

　　曾华伟作品《树荣水长》

海西晨报讯(记者 叶子申)曾华伟有两个身份：教师、画家。他投身美术教育几十年，兢兢业业，培育过近万名学生，为厦门乃至全国各地的工艺美术行业输送了大量人才。同时他也是一位描绘本土风物的高手，笔墨功夫精到，其作品中体现着鲜明而浓郁的地域特点。

我们走近曾华伟，讲述他的艺术故事。

花一年时间编写校史

曾华伟是厦门人，从小就喜欢艺术创作。改革开放后，热爱美术的曾华伟，凭着自己的努力，考上了福建工艺美术学校(原名厦门鹭潮美术学校，现更名为福州大学厦门工艺美术学院)。

毕业后，曾华伟留校任教，从事国画和钢笔画教学。他兢兢业业，至今教授过近万名学生。2016年，曾华伟从学校退休后，仍坚持带完2017届毕业生创作。除了悉心指点外，他有时间还会带年轻人外出写生。

曾华伟热爱教育，也致力于回馈母校、恩师。此前，为了整理出一份清晰翔实的校史资料，了解学校创办人的艰辛办学路，他花了一年多的时间，多方探访老校友，寻找旧校址，查阅尘封的资料，才最终编写完成。

作为福建当代山水画奠基者之一，杨夏林是鹭潮美术学校的创办人，他也是曾华伟的恩师。晚年时，杨夏林难以执笔记事，曾华伟便充当他的手，将杨夏林口述的事进行记载并编辑成文。

作品具有鲜明地域特点

除了美术教育，曾华伟在艺术创作方面，也取得了较高的成就。作为杨夏林的入室弟子，曾华伟秉承了杨老师现实主义的创作方式。他隽秀雅致、清新朴华的画风，与苍天古榕、鹭江潮涌、松涛飞瀑等题材吻合得恰如其分，体现出鲜明而浓郁的地域特点。

这其中，曾华伟的榕树画得尤其好，著名美术评论家邵大箴赞誉他为“榕树王”。曾华伟一头把古榕作为表现物主体，另一头则有意将福建的山水作为背景点缀，彰显闽派山水画特色。

将厦门二十景完整入画

海滨小城厦门的风情万种，也是曾华伟作品中钟爱体现的诗意境界。早在2006年举办的“经典厦门———曾华伟山水画展”中，曾华伟就将万石涵翠、鼓浪洞天、菽庄藏海等厦门二十处名景完整入画，这是第一次有人以笔墨丹青系统描绘厦门美景。

此外，他参与创作的《鹭岛新姿》巨幅长卷，曾获首届厦门文化艺术奖之特别奖；绘制的《鼓浪屿———日光岩》专用邮资图案，被中国邮政录用。

2016年4月，“美丽厦门”当代美术作品晋京展在中国美术馆开幕，105幅画作惊艳北京。这其中就有一幅是由曾华伟与林生、郑景贤、王新伦等共同创作的《鹭海春晓图》，这幅作品长7.3米、高2.5米，是此次画家集体创作的作品中尺寸最大的。去年厦门会晤期间，曾华伟创作的国画《鼓浪石》悬挂于重要会晤处，受到全球媒体关注