乌石浦十年：厦门商业油画的原创转型之路

阵痛：断臂重生般艰难转型

蔡天从最初签约的“画家”，其实都是他觉得身边比较优秀的“画工”。这就带来一个问题，即便签约，也需要接受系统艺术教育，完成艺术理念和思维上的改造，乃至奠定自己的创作思路、风格和定位，才能成长为真正的画家。回想起这一转型过程，很多画家都表示“不堪回首”。

已经是中国美协会员、省油画学会副秘书长的张及时，是最早跟蔡天从签约的画家之一，也是厦门商业油画界探索原创道路的先锋。而今走进他的家中，桌上没有斑驳的油彩，却摆着笔墨纸砚、王右军的字帖和国学典籍，“对于行画出身的我们来说，技术并不是问题，转型原创最困难的地方反而是忘掉技术，提升内在的审美品位和艺术修养”。

张及时说，在这个群体中，大家在尝试转型时几乎都会碰到同一种情况——当面前没有参考画作，而是风景和静物时，竟然变得“不会画画”了。

“这说明，我们除了细节和技巧，连构图布局等最基本的创作原理和知识都不懂。”张及时表示，到了开始摸索自己风格的时候，还必须要主动忘掉、舍弃在行画生涯中留下的习惯、笔法，这几乎就是一个断臂重生的过程。

张及时的转型契机来自于一份特殊的行画订单——有画商带着一批国画找上他，希望以油画的形式呈现，张及时答应尝试，没想到成品效果极佳，马上被抢购一空。此后，他开始涉足国画风的油画山水创作，并取法吴冠中等大师的理念，逐步摸索形成自己的风格。

在无数次的自我否定和怀疑，继而又重拾自信、艰难前行之后，张及时的风格和技法终于开始变得成熟。2013年，他毅然停止行画生产，全身心投入艺术创作。2014年，他跟厦门艺术机构传世艺宫美术馆签约，作品《海上花园》入选第二届全国青年水彩展，《万家灯火》入选第十二届全国美展，并且从此一发不可收，连续多年参加全国多项重量级美展，并迅速拿到中国美协的“入场券”。他的成功，让众多还在艺术创作的迷雾中摸索的乌石浦人，看到了前行的方向。

抱团：携手成长的艺术群落

张及时这样的成功案例虽然令人振奋，但这种个人化的探索，还远不足以支撑整个厦门商业油画群体的原创式生存。不过，他的转型经验却给了后来者以启发，并直接催生了一次更为全面、系统的提升契机。

2015年，厦门传世艺宫美术馆与中国美协福建创作中心等合作，开办油画高级研修班。在乌石浦油画产业协会的大力支持和组织下，乌石浦数十名画家报名参加。这些画家中，很多人刚刚起步探索原创之路，其中就包括已经来厦20多年的林金钗。上世纪90年代，她跟莆田众多青年一样，怀着绘画的梦想来到厦门，成为一名行画工。

跟张及时一样，林金钗刚开始写生时也是不知从何下手，但是在研修班高强度的创作实践中，她渐渐适应对外界客体的认知和把握，理解并掌握将自己主观的审美意识、艺术思维融入作品中的方法。本来专门画花鸟静物的她，写生画布中也逐渐铺卷出山水云天的光影斑斓，有了开阔舒朗的架构。在六鳌写生时，厦门大学艺术学院副院长张立平点评：“这幅作品的感觉我可能都临摹不出来，不参展真是太可惜了！”

在这样的鼓励下，学员们的信心渐渐树立起来，也开始认识到参展的重要性。以林金钗为例，就在参加研修班的当年，她的作品《百合物语》获得首届春华秋实福建省中青年画展优秀奖；《静物—报纸系列之一、之二》均获厦门市第七届文化艺术佳作奖；入选东南风·福建省青年油画作品晋京展、19届福建省东海浪新人新展。而今，林金钗早已不再从事行画生产，原创画作在市场上也以万元为单位论价。

直到去年，时间跨度长达两年的研修班才正式结业。在痛并快乐的研修过程中，数十名乌石浦画家携手与共，辗转多地写生创作，完成了艺术思维的洗礼，真正蜕变为艺术创作的主体，也大大充实了厦门民间油画创作的力量。这一群体的异军突起，甚至引起了省文联和省美协的关注，2017年5月，省文联组成调研小组，赴莆田、泉州、厦门等地开展对新文艺群体的专题调研。

“研修班只是一个起点，乌石浦转型十年也只是一个起点”，蔡天从说，在近年来的抱团发展中，乌石浦不仅涌现出一批原创画家，画廊也发展到100多家，原创之火正在油画村熊熊燃烧。但是，以乌石浦为代表的厦门油画界“新文艺群体”，仍然还有很多在生存线上奋斗，他们融入主流艺术界的道路仍然曲折而漫长，“未来，我还将探索更为成熟的市场体系和经纪服务，为民间油画创作开路”。