南乐团团长杨雪莉两次摘“牡丹奖” 以南音传承为己任

海西晨报讯(记者陈佩珊)“眉梢眼角藏秀气，声音笑貌露温柔。”初见南乐团团长杨雪莉，记者便被她言谈举止间的优雅所吸引。

这也不难理解，中国现存历史最悠久的传统古乐南音，以其清新淡雅、细腻温婉而流芳百世。今天的主人公杨雪莉，从小就受南音熏陶，身上自然多了一分内敛的灵气。从初入艺校门，到摘取“牡丹奖”，她见证了南音由繁盛到没落再崛起的重要历程。

缘

从小耳濡目染

辗转踏进艺校门

杨雪莉出生在一个医生世家。其爷爷、父亲都是医生，但他们都喜欢文艺。尤其是爷爷，对南音情有独钟，经常约几个伴就唱起来，杨雪莉便从小耳濡目染。那时候，社戏很吸引人，杨雪莉常坐在台下看得如痴如醉，也逐渐成了个能歌善舞的小姑娘。

杨雪莉真正与南音结缘是在她初三那年。偶然得知福建省艺校厦门分校要到学校招生，杨雪莉便高兴地前往，却被告知该校招生已结束。她得知了招生的下一站地点，赶上了最后一个考试名额，考入了艺校。

不过，杨雪莉又因搬家差点与艺校擦身而过。“当时录取通知书寄到了家中的老房子里，还是开学前三四天父亲去打扫房子才发现的。”杨雪莉告诉记者，若不是及时拿到了那封通知书，她现在可能是一名幼师，也正是这封通知书让她知晓，她将投身的是南音事业。

走进校园，杨雪莉开始系统地学习南音。但不久后，流行音乐兴盛起来，给传统音乐带来了巨大冲击。杨雪莉也因此动摇过，她说：“有人说做传统音乐太落后了，因为不被接受、不被理解，我们都有些自卑”。所幸，杨雪莉最终排除了“杂念”。

一心钻研古乐两度“牡丹”花开

《绣成孤鸾》取材于爱情故事《陈三五娘》，描述的是五娘借绣花暗喻思君、矛盾等心理活动，她最终挣脱桎梏，勇敢追求婚姻自由。唱段选自南音散曲、指套中具有代表性的经典名曲，保留了南音最原汁原味的传统曲牌，舞台形式是最为传统的曲艺表演模式。在2014年第8届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛中，杨雪莉凭该作品摘下了厦门曲艺界第一朵“牡丹”———“牡丹奖表演奖”，全国仅10人获该奖项。

“曲艺比赛要求掌握基本的、传统纯正的艺术特点，又希望个人能在继承传统的基础上加些创新，且比赛对演员的唱功、舞台表现力、角色演绎等个人综合素质要求很高。”杨雪莉告诉记者，此次比赛更注重曲种本体，融合清唱、弹唱及表演，展示个人综合素质。节目几经修改，但始终没有脱离曲艺的本体，尽量保留最纯正、最传统的唱腔，把厦门南音比较婉转的唱腔风格展现得较为完整。

杨雪莉介绍，当时她的压力不小，因为同台竞技的不仅有早已名声在外的曲种如二人转、相声等，还有一些家喻户晓的演员。杨雪莉分析，北方曲种激情高亢，占据语言优势，南音之所以能在如此激烈的比拼中脱颖而出，靠的正是它的细腻委婉、高雅内敛。

实际上，这并不是杨雪莉第一次获“牡丹奖”。2010年，南乐团与台湾艺术家联合创排的《相聚在宝岛》就获得了第6届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛中的“牡丹奖节目奖”，杨雪莉在该节目中担任主唱。据介绍，那是福建第一次参赛并实现了“牡丹奖”零的突破。