厦门歌仔戏剧团招人江西小伙考第一 人才断层严重

■延伸

民间戏曲传承

就怕人才断层

“歌仔戏是国家级非物质文化遗产保护项目，传承主要靠的是人才，因此如何防止传承上的断层尤为重要。”厦门歌仔戏研习中心编剧、教研室副主任林志杰表示，作为地方戏的一种，歌仔戏这样的特殊专业，原本招生就很困难，按照戏曲表演团体发展的自然规律，要防止出现断层，5至8年就必须吐故纳新，“但厦门歌仔戏研习中心最后一批招收的新人，是2000年厦门艺术学校的毕业生，中间有10多年没招新人，实质上已经出现了严重的断层。”

据了解，不仅是歌仔戏，在闽南地区和台湾地区广为流传的高甲戏、南音，也不同程度地存在着传承上的青黄不接。今年厦门“两会”上，民盟厦门市委会的提案建议《厦门设立小学和初中戏剧教育试点》。民建厦门市委委员宋佳样认为，“在戏剧的熏陶下，学生不但可以提高自身的思辨能力、审美能力，改善自身的内在气质，而且通过经常性地排练演出，学生还可以提高自我表现能力”。宋佳样举例说，综合西方发达国家有关戏剧教育的成效证明，在自我放松的情境下学习表演戏剧，不仅可以增加学生交往的机会，更有利于学生情感世界的交流。此外，通过在校园内进行戏剧教育，不仅可以发现大量的传承人才，更能有效地严防民间戏曲传承上的人才断层。

“鉴于歌仔戏作为两岸文化交流的重要剧种之一，厦门市政府去年为厦门歌仔戏研习中心解决了8个编制，加上研习中心剩余的2个编制，去年12月底，研习中心公开招聘10名新成员，在厦门艺术学校2007级歌仔戏表演班的毕业生中录取了8名，共4男4女。”尽管如此，谈及厦门歌仔戏未来的传承和发展，厦门歌仔戏研习中心主任朱伟捷认为，目前最重要的还需提高民众对传统戏曲的了解，加大在人才培养方面的可持续性，“比如可在现行的定向招生基础上，通过艺校与高校艺术系合作的方式，建立大专班5年制的培养机制，让学员在艺校完成3年的中专学业后，进入高校的相关院系，修完大专课程， 毕业后择优分配至剧团，提高剧团演员的学历水平，让他们在就业上有更大的选择空间。”