花鸟画家孟俊虎作品解析

初见俊虎，感觉他处事自然、得体，一身随意。再见俊虎，感觉依然。其实他是画道中人，现在河南省美协会员，新乡市中国画研究院副院长，工艺美术师。

生活中，俊虎常常是十分含蓄，而在绘画上，他则是强烈地宣泄着自己的情感。在他的眼中，世上万物，日事往来，头绪繁杂，对随波逐流中的得与失不需认真，而在喧嚣闹市中的冷思维则是他的需要。繁杂太累，进则更杂，需退而“简”之。劳心于事物的理智与思辨中，更需“情”的充实，那清晰的朦胧，单纯的丰富，是他情感的需求，化繁杂与于简洁，赋物体于情结。这种认识方式，也是他的艺术创作思辨方式。

俊虎的作品，从感觉到表现，从构图到运笔，无不体现单纯后的丰富，觅精神来窥意像的意境。作品《夏蛙鸣月》，几片扑朔迷离梦幻般的荷叶画面中，虽不见月，却有了月照荷塘的朦胧与迷离，一只随意安然绿衣白腹、头部向天的青蛙，在薰风摇曳中应和着十里鸣声，享受着纯净与皎洁的银色世界，这种虚雾般的调子弥漫在无边的荷塘，使人感受到夏夜的恬静与优美。在作品《延年》中，一只丹顶鹤，只画向后倒折的鹤头——丹顶墨眼黄喙，用凝练概括的笔墨刻画出鹤嗉鹤身鹤足，虽不见鹤颈，却让人感觉它的存在，正是由于这里的舍去反而更感到鹤的柔美和灵活……笔法的粗细、曲直、刚柔、轻重，“五墨六彩”，以及构图时对取舍、宾主、呼应、虚实、疏密、藏露、开合的设计，看似漫不经心，随意为之，实则是匠心独运，成竹在胸，感悟、意会于单纯的迹划中使画面情深而意远。

俊虎的笔墨，凝心于虚而灵，空而妙，索求一种感悟中的幻觉世界。而这种意念的宣泄，于绘画中的表现则是不拘小节，笔墨酣畅，以“不似之似”写意传神;以最简洁的绘画语言挖掘着生活每一个闪光的因素，从而达到与读者的心灵沟通，在无声的碰撞中闪现出美的火花。

孟俊虎作品

俊虎画集中有一幅《雨到中时鸟如僧》的作品。荷花荷叶几乎天满整个画面，画下方，荷茎荷叶的空隙里两只水鸟缩着脖子静静地栖息在水面上，画面的线条错落有致，荷叶荷花浑然一体，又迥异不同，有正面的，有斜侧的;有开放的，有含苞的……各具各资，蓝绿的点块砸在上面，使人感觉密集的雨点洒向荷塘，形成了一种惊风急雨般的气势。在这满纸皆动的枝叶花丛下，一对水鸟却仿佛是内敛守中，虽在风雨中却不去觉那身外事，而静若禅僧的表述更显出其分量。这一动一静的画面组合，显得简洁流畅，随势变形，生动活泼。而雨到中时的力度极限于线面结构的抗衡力，两者间的相互作用所达到的和谐统一，在没得意境里蕴含着的人生哲理，读来意趣盎然。

俊虎少时即练书画，性灵心悟，一触即通。时日不久，已于同龄中显出佼佼者之势，作品屡得赞誉。18岁时，到黄河滩的一个林场“上山下乡”，“战天斗地”。滔滔东区的黄河，使俊虎感受到古老母亲河的雄浑质朴与壮丽。日出而作，他在田野里与花鸟禽虫稻麦黎菽为伴，暮色中望着炊烟袅袅的农家院舍，体会着古朴淳厚的民风，聆听着大自然的天籁之音，而心中永不失落的画笔，却在一次次拿起和落下的勤耕细作中，渐渐形成了厚重的豪爽……

艺山勤为路，画海苦作舟。当他第一次坐在梦寐以求的神圣殿堂——西安美术学院，聆听大师们的教诲时，他醉了，整个身心深深地沉醉在这晚到的灿烂年华中。书画艺术在他勤笔耗费的成堆成捆的宣纸铺设的道路中延伸。

在十三朝古城长安——中华民族精华的文化遗产的沧桑、神秘、雄浑、博大与精深、深深地震撼着俊虎，更使俊虎在思辨中一次次剖析自己，逐步抛弃旧有的观念，而已新的文化内涵充实着自己，一次次剖析，形成一次次文化更新的积淀，最终，使自身得到脱胎换骨的全方位转化，而那秦汉简朴的民族原始之风，霸者的狂野，王者的豪气，天地人合一的境界，成了他艺术追求的风格。

孟俊虎作品

几年大学生涯，俊虎学业猛进，画路大开。初出茅庐，就获得了全国首届指墨画优秀奖。在长年的中国画创作中，俊虎博览群书，不仅是绘画理论，且还广涉百家，广采博取，博采众长，形成了自己独特的艺术风格，粗狂大气中不乏柔美，简洁豪放中不乏含蓄，于抒情“通感”中闪现自我，他从生活悟出哲理，以哲理融入创作，以美的形式展示生活，从回归自然中阐释哲理这种多层次的递进往复，最终使自己得到升华。作画有“解衣盘礴旁若无人意，然后化机在手，元气狼藉，不为先匠所拘，而游于法度之外矣”。他按照现代的审美意识，在繁杂的事物中选择出美的因素，并把这些因素进行新的结构组合，寻声律而定笔墨，以直观的感觉，用最少的笔墨，表述出新而深的图像，以美的观念去阐释生活哲理。

在《红了樱桃》这幅画中，几篇简练的笔墨绘就的芭蕉叶，使人感觉是重重叠叠的一片芭蕉林。叶下筐中配以浓艳欲滴的粒粒樱桃，以点线面的组合，构成富有新意的布局，极富韵律和节奏感。那由淡到浓的几片芭蕉叶，似悠扬舒缓的笛声飘扬于云间;继而似小提琴奏出的音符清新激越;随着节奏转快，泼墨斜扫，又一片硕大的叶子横空而出，势之所至似惊锣急鼓间管弦乐齐鸣。接着用干辣、道劲、疏密有度的线条，简练几笔就勾勒出盛着樱桃的小提筐，掐死二胡伴着春风奏出轻松优美的旋律，在广阔的原野中徜徉;遗落在筐外的几颗樱桃，错落摆放，与筐中樱桃相互顾盼，恰似乐曲在休止半拍后音色的继续流淌。最后的一组细笔落款及用印，又似乐曲声渐弱，直融入到浩渺的苍穹，给人以韵味无穷、余音绕梁之感，使读者在观赏和玩味中激发出美的无限遐想。

这些年来，他多次参加全省乃至全国绘画展览，他的作品屡屡获奖，其中《江南一片芙蓉雨》获河南省第七届花鸟画展优秀奖，《荷塘情趣》获河南省七市联展一等奖。

“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。已过不惑之年的俊虎，在意识更新、知识爆炸的时代，以超前的现代意识和美学理念，又在新兴的装饰设计领域开拓出自己新的美学天地。他在保持建筑体的原始自然状态下，因地制宜，择材组合。利用直线和曲线的互相对比，物体与空间的相互和谐，以及物体自身色彩和灯光饰物的整体布局来形成一条创作主线，设计出简而不陋，纯而生辉的美感效果，重新展示出自然大气、雄浑酣畅的秦汉之风。尤其对新乡新大新商厦、酒店的装饰设计更是博得众多专家的赏识。

俊虎倾心追赶着生命中的每一束阳光，始终保持着一颗在艺术中追求的赤子之心。在面的概括、点的深入、线的贯通中，俊虎寻觅着自己的感觉，重新解构着更新、更纯的幻觉意象，描绘着一个个艺术的物我。